画册设计版式设计有哪些？

版式设计中的所有形式都具有不同的表现特点和作用，在实际应用中，这些形式相互关联并为版面设计提供强有力的依据，很大程度上帮助我们抓住设计精髓，使设计作品变得生动并且富有内涵。

画册设计板式设计有哪些

1、对称均衡

①对称均衡。对称均衡是指利用版面结构的左右、上下的对称，使版面在“量”和“形”上达到一种绝对的或者相对的平衡，对称均衡的版面构成方式可使版面呈现出一种庄重、严肃的感觉，均衡状态也能带来视觉上的均衡感。

②非对称均衡。非对称均衡版面追求心理上“量”的均衡状态，而不是要求形式上的绝对对称，通常可通过图片的交错、疏密、黑白等不同方式达到这一目的，相对于对称均衡，非对称均衡版面更为灵活、生动。

2、对比与调和

①黑白对比与调和。黑与白作为强烈的色彩对比关系，因其没有色相和纯度的分别，只存在明度上的差别，此在调和之后可以得到线条干净、简洁的效果。

②冷暖对比与调和。冷与暖作为一对相对立的关系，对人类而言其实是一种视觉印象。在版面构成中可以通过片的冷暖色调进行分类，将这两类对比明显的片分别进行摆放，通过冷暖色调的对比，使画面呈现出格局分明的效果。

③大小对比与调和。对比同时也是差异性的强调，其中视觉要素的大小对比影响着版面的构成结构，通过对元素大小的对比，可以使人清楚地认清版面中的重要与次要元素之间的相互关系，同时利用视觉元素的大小对比关系还能增强画面层次感。

④主从对比与调和。版面中的各元素之间应遵循主与从的相互关系，就如主角和配角一般，如果两者的关系模糊，会令人无所适从，因此扮演好各自的角色，通过主与从的对比，可以使版面呈现出层次分明、主次表现准确的效果。

⑤正反对比与调和。正与反的对比也就是我们常说的“图与底”的对比关系。在平面设计中，正反图形的使用屡见不鲜，它不仅能提高画面的表达功能，也能在视觉上产生强烈的视觉错乱和冲击力，从而给人留下无限的想象空间。

3、节奏与韵律

①无论是形、文字或色彩等视觉要素，在符合某种规律的情况下发生连续不断的重复，此时由重复图形所形成的版面结构能够赋予视觉和心理上的节奏感。将不断重复的众多图形进行大小、方向、疏密等的调整和变化，使版面呈现出更为自由、灵活的空间效果。

②将图片按照由大至小或者由小至大的规律依次进行摆放，此时所呈现的版面会产生富有变化的节奏感和律感，同时递增或递减的排列方式还能制造出方向感，使版面产生运动感。

4、变化与统一

变化是一种智慧和想象的表现，也是造成视觉上的跳跃率最重要的条件。利用色彩的变化可以表现出极强的视觉跳跃率，随着视觉冲击力的增强，版面更容易引起读者的关注，这种利用色彩的变化拉开版面视觉落差的方式，能使版面更具注目性。

5、虚实与留白

①留白即指版面中未配置任何文的空间，在版面中巧妙地留出空白区域，使留白空间更好地将主体衬托，将读者视线集中在画面主题之上。留白的手法在版式设计中运用广泛，可使版面更富空间感，给人丰富的想象空间。

②任何形体都具有一定的实体空间，而在形体之外或形体背后呈现的细弱或朦胧的文字、图形和色彩就是虚的空间。实体空间与虚的空间之间没有绝对的分界，我们常常会需要利用一定的虚的空间来获得视觉上的动态与扩张感。版面虚实相生，主体得以强调，画面更具连贯性。